begehrt! - filmlust queer

begehrt! - filmlust queer

»BUT THESE DAYS HOLDING HANDS IS NO BIG DEAL, RIGHT? THAT`S HOW FAR WE´VE COME. I JUST HOPE IT GETS BETTER.«
TROUBLERS

Für jede Festivalausgabe fragen wir neu: Was könnte ein queeres Programm im Rahmen eines Frauenfilmfestivals sein? Und die Sektion begehrt! ist immer wieder ein aktueller Vorschlag dazu. Auch das übrige Programm des Frauenfilmfestivals enthält ganz sicher queere Momente. Aber wir haben hier einige Filme als Queer Cinema konzentriert und ihnen damit extra viel Raum gesichert, um sie als eine Form von Kino zu zelebrieren. Es ist ein Programm über persönliche und kollektive Kämpfe geworden. Ein Programm mit einigen Rückblicken auf feministische und auf lesbische Geschichte, aber auch ein Programm mit Fragen nach heutigem Handlungsbedarf, und zudem ein Programm mit Anregungen für Utopien. Queer soll ein verbindendes Element sein, aber nicht nur die Protagonist_innen beschreiben, die aus einer heterosexuellen Matrix rausfallen – als Lesben, als Trans* oder Inter*Personen, als Schwule, als Queers, wie auch immer wir uns selbst verstehen oder lieber nicht verstanden wissen wollen. Der Begriff queer soll die einzelnen Programme auch als Frage darüber verbinden, wie Filme sich in unterschiedlichen Genres und Gattungen Normativitätsansprüchen verweigern können.

Rechte, wie etwa das Recht auf Asyl, sind momentan in Europa für viele Menschen nicht mehr selbstverständlich und müssen weiter erkämpft werden, um zu verhindern, dass sie immer mehr eingeschränkt werden. Gerade jetzt, wo auch angeblich feministische Positionen für rassistische Logiken eingesetzt werden, gilt es, die Debatte um Feminismen weiterzuführen und queer-feministische Politiken als antirassistische Politiken deutlich zu machen und zu verteidigen. Einen solchen Standpunkt macht auch Christine Delphy stark, die Florence und Sylvie Tissot in ihrem Dokumentarfilm Je ne suis pas féministe, mais … porträtieren. Delphys Lebensgeschichte ist mit der Geschichte der französischen Frauenbewegung verwoben. Ihre persönliche Geschichte einer lesbischen, feministibegehrt schen Soziologin ist nicht zu trennen von ihrer politischen Arbeit und ihrer Theorie. Dabei ist ihr die Frage nach dem persönlichen Glück weniger wichtig als die Frage nach der Notwendigkeit der Wut, die sie antreibt. Ihr feministisches Selbstverständnis und Anliegen zeichnet der Film als Zusammenspiel von persönlicher Erfahrung, Aktivismus und akademischer Arbeit.

All dies kommt auch im queer-aktivistischen Musical Folkbildningsterror zusammen, wenn auch in einem ganz anderen Genre. Folkbildningsterror ist eine filmische Antwort auf viele Formen von staatlicher Repression. Diese Antwort bildet sich im Film als ein radikales, tanzendes, singendes Kollektiv, das gegen Rassismus, Sexismus, Trans- und Homophobie, aber voller Wut und revolutionärer Energien durch die Straßen zieht. Das kann beim Schauen befreien wie lautes Schreien oder eben wie Tanzen. Und vielleicht kann es auch aktivieren, vielleicht kann es beruhigen oder ein Begehren nach Veränderung freisetzen.

Auch beide von Vika Kirchenbauer kuratierten Programme sind Teil der Sektion begehrt!. Wir haben sie eingeladen, ihre eigenen Arbeiten zu anderen Positionen und Strategien der Intervention in Bezug zu setzen. Vika Kirchenbauer rückt uns, die gekommen sind zu konsumieren, ins Zentrum ihrer Arbeiten und macht dabei die Momente der Rezeption mit ihren Orten, Regeln und Blickstrukturen hyperpräsent. Für das IFFF Dortmund | Köln hat sie Filme im Hinblick auf die Frage des Handelns von Film und Performance zusammengestellt. Es ist ein Programm über das Zurückschauen, über das Den-Blick-Zurückwerfen. Die Programme führen eine Auseinandersetzung darüber, wie Blicke im Kino strukturiert sind und wie ein einseitiges Schauen, ein Starren, das die › Anderen ‹ entwirft, hier aufgebrochen werden kann.
_Natascha Frankenberg