18 Jahre nach dem Suizid ihres Bruders Ole im Jahr 1991 entscheidet sich Hanne Klaas, diesen Film zu machen – und bricht damit das Schweigen, das die Familienmitglieder bis dahin gewahrt hatten. Der Film beschreibt das Alltagsleben einer kinderreichen Familie und stellt dieser Jetztzeit die Vergangenheit entgegen. Das Haus ist leer, die Ehe geschieden, die Kinder in ihren eigenen Leben verankert, alles hat sich gewandelt. Dennoch ist dieses Erlebnis ganz nah, äußert sich in detaillierten Erzählungen über die Todesnacht und der unmittelbaren Zeit danach. Der abwesende Bruder und Sohn kommt durch Prosa-Texte und Tagebuchnotizen zu Wort.

Begründung der Jury: Die Außenansicht eines Elternhauses in der Dämmerung. Langsam bricht die Nacht herein. Über diese 5-minütige,  statische Einstellung erzählt eine Stimme vom Tod eines Kindes. Schon jetzt zieht uns der Film in seinen Bann. Langsam tauchen wir in die Geschichte ein und erleben den persönlichen Umgang mit Verlust und Trauer der Familienmitglieder. Nicht alles wird sofort beleuchtet. Halbschatten, Dunkelheit, Hochkontrast sind die von Hanne Klaas angewandten Stilmittel. Diese konsequent gewählte Bildebene bietet eine Projektionsfläche für unsere Emotionen. Auch in den sehr persönlichen Interviewsequenzen stellt die Bildgestalterin und Filmemacherin ihren hohen visuellen Anspruch unter Beweis. Klar kadriert, präzise Blendenwahl, gezielt beleuchtet. Das macht eine persönliche Geschichte zum Kinoerlebnis.