Juliana Rojas stellt zwei Geschichten nebeneinander und lässt zwei Bewegungen strukturierend werden: den Weg vom Land in die Stadt und zurück. Effekte neokolonialer Mechanismen zeigen sich anhand der Orte und werden in einem Spiel mit Genrekonventionen verhandelt. Der Titel trennt Cidade (Stadt) und Campo (Feld) mit Semikolon; der Übergang zwischen den Geschichten geschieht in einer langen Überblendung, stellt also Verbindung her. Im ersten Teil verliert Joana durch die Dammbruch-Katastrophe ihr Zuhause und zieht zu ihrer Schwester in die Stadt. Die Terrasse der Stadtwohnung hat Platz für Töpfe mit essbaren Pflanzen, eine kleine Version eines Feldes. Die Organisation der Arbeit innerhalb einer Gig-Economy wird zentral; es geht um Solidaritäten und Freund*innenschaft. Im zweiten Teil ziehen Flavia und Mara, ein queeres Paar, auf den Hof von Flavias verstorbenem Vater. Ein Nachbar erzählt, dass in der Gegend nur noch Soja angebaut wird, die eigenständige Farm mit Tieren und Maisanbau passt also nicht in die ausbeuterische Monokultur globaler Großkonzerne. Die Feldarbeit erweist sich als mühsam. Stimmen, Geräusche und Bilder bringen Verstorbene und Vermisste und auch etwas Unheimliches in die Einsamkeit der Farm. Es scheint fast nicht aushaltbar hier. Rojas Film verbindet nicht nur Feld und Stadt anhand politischer Fragen der Arbeits- und Lebensverhältnisse, sondern reflektiert auch immer wieder Medien als Vermittler, in Handys, Funkgeräten, Schatten, Geräuschen, Skizzen und erleuchteten Fenstern.